主播风采

2021紫金文化艺术节·“艺动青春”优秀青年艺术家系列展示 优秀青年扬剧人才专场演出

凡购买门票的客户均有机会获得文创纪念产品,一张票可领取一份;
购买80元门票的客户可挑选任一纪念产品(推荐电脑包);

购买50元门票的客户可选择帆布包或笔记本一个;

购买30元门票的客户可获得L型文件夹、多功能笔或刺绣挂件一份。

数量有限,领完即止。


疫情防控期间观众入场须知

1、请观众在检票口有序排队入场,并保持1米以上安全距离。
2、请主动出示健康码,并接受剧场工作人员体温检测。
3、咳嗽、打喷嚏时请注意避挡。
4、入场请佩戴口罩,并请配合剧场工作人员进行实名登记。
5、不戴口罩、体温异常或有发热、干咳、乏力等症状人员,谢绝入场。
感谢您的支持与配合!

疫情防控期间观众观演须知
1、进入观众厅内,不聚集、不扎堆,避免近距离交流和肢体接触,确保人与人之间保持1米以上间距。
2、请严格按照票面座位就座、观演。
3、观演期间,必须全程佩戴口罩,注意不要触碰口、眼、鼻。
4、咳嗽、打喷嚏时请注意避挡。
5、如出现发热、干咳、乏力等症状,请及时与剧场工作人员联系。
6、卫生间提供消毒洗手液,请观众注意做好防护措施。
7、观演结束后,请听从剧场工作人员安排错峰离场。
感谢您的支持与配合!


特别提示:
选择纸质票的用户,您可于演出开演前至江南剧院一楼票房取票,取票完毕直接检票入场。
选择电子票的用户,您可凭二维码直接扫码检票入场。
1.取票时间:周一至周日09:30-17:00;
2.取票地址:南京市秦淮区延龄巷5号江南剧院一楼苏演票务;
3.周边公交:杨公井站(公交1、31、80路);羊皮巷站(公交27、30、34、37路);小火瓦巷站(公交80、313、316路);地铁1号线(新街口站下,步行至江南剧院约10分钟);地铁2号线(大行宫站下,步行至江南剧院约15分钟);地铁3号线(常府街站下,步行至江南剧院约5分钟);
4.票品特殊,所有票品售出后不支持退换;
5.咨询电话:400-1551-180;
6.如需快递的客户,寄递服务结止时间为演出前两日,请提前购票。江浙沪的顾客,请您选择送票时支付12元快递费;寄送地址是其他省市的顾客,请您选择送票时支付22元快递费,新疆地区请您选择24元快递费.
7.演出内容及演出人员以现场为准;

8.购票请勿用手机进入网站,请使用电脑IE浏览器.



“艺动青春”江苏优秀青年艺术家系列展示

优秀青年扬剧人才专场演出


主办单位:中共江苏省委宣传部

                江苏省文化和旅游厅

                江苏省文学艺术界联合会

承办单位:江苏省戏剧家协会

                扬州市戏剧家协会

演出单位:扬州市扬剧研究所

演出时间:2021年10月16日

演出地点:江南剧院

 

节目单


扬剧《秦香莲•闯宫》

剧情简介:讲述了湖广荆州书生陈世美进京赴试,得中头名状元。金殿拜官之时,为国太相中,遂招为东床驸马。湖广荆州连遭荒旱,秦香莲带领儿女进京寻夫,登山涉水历尽艰辛,行抵京城宿于张三阳客店,知其夫陈世美已身为驸马。经张三阳设法,在驸马府门官的帮助下,假作乡亲进府面见陈世美,谁料陈不念结发之情,拒不相认,并将母子女三人赶出府外。


秦香莲——汪  媛

陈世美——张艺瑾(助演)

公  主——曹书林(助演)

英  哥——陈吉飞(助演)

冬  妹——严晓旭(助演)

门  官——李  超(助演)

张三阳——李楚祺(助演)


汪 媛:扬州市扬剧研究所优秀青年演员,主工武旦、刀马旦。毕业于扬州文化艺术学校、中国戏曲学院2014级多剧种本科班。师从任惠萍、王坚、岳小亭、李政成、葛瑞莲、王瑞如、赵紫君、谷好好、谯翠蓉、黄桦等。

演出剧目有《百岁挂帅》《白蛇传•盗仙草》《白蛇传•水斗》《王宝钏•三击掌》《白蛇传•上金山》《僧尼下山》《扈家庄》等。曾获第五届江苏戏剧奖•红梅奖大赛银奖、第六届江苏戏剧奖•红梅奖大赛金奖、江苏省文艺大奖•第九届江苏戏剧奖大赛银奖、第二十五届上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人配角奖,江苏省首批紫金文化艺术优秀青年等重要奖项及荣誉。



扬剧《玉蜻蜓•游庵认母》

剧情简介:游庵认母,是扬剧传统剧目《玉蜻蜒》中的一折。讲述了元宰得中解元,悟透罗衫血书诗意,去到法华庵寻母,方知其父早殁;汪志贞恐碍元宰前程,不肯相认,经元宰跪地苦苦哀求,毅然认子。


汪志贞——陈芝越(特邀)

申元宰——徐  凡(特邀)




扬剧《三江越虎城》

剧情简介:辽将盖苏文困唐太宗于越虎城,程咬金突围回朝求救;罗通、秦怀玉领兵救驾。尉迟恭怀恨取帅印时被怀玉殴打之事,故意使其力杀四门,罗通助秦击败盖苏文。


秦怀玉——游佳琦

尉迟恭——徐梦雪

盖苏文——陆宇翔(助演)

罗  通——张艺瑾(助演)


游佳琦:扬州市扬剧研究所优秀青年演员,主工武生。毕业于扬州文化艺术学校。师从岳小亭、董素坤、衣麟等。2019年入选江苏文艺“名师带徒”计划,成为扬剧名家李政成高徒。

演出剧目有《三江越虎城》《鉴真》《七巧环》《追鱼》《王宝钏》《玉蜻蜓•游庵认母》《林冲夜奔》《石秀探庄》《三岔口》《史可法——不破之城》等。曾获2011年中国戏曲小梅花金奖、第五届江苏戏剧奖•红梅奖大赛银奖、第八届江苏戏剧奖•红梅奖大赛金奖、2018年“东方之韵·梨园武荟——长三角地区中青年戏曲演员武艺展示”活动“十佳选手”称号,江苏省紫金文化艺术优秀青年等重要奖项及荣誉。


徐梦雪:扬州市扬剧研究所优秀青年演员,主工花脸。毕业于扬州文化艺术学校、中国戏曲学院2014级多剧种本科班。师从岳小亭、李政成、周志毅、陈真治、陈治平、任凤坡、王海、张卓南等。

演出剧目有《鉴真》《秦香莲》《王瞎子算命》《百岁挂帅》《王宝钏•武家坡》《白蛇传》《追鱼》《断太后》《芦花荡》《通天犀》《火判》等。曾获第五届江苏戏剧奖•红梅奖大赛银奖、第八届江苏戏剧奖•红梅奖大赛金奖、2018年“东方之韵·梨园武荟——长三角地区中青年戏曲演员武艺展示”活动“十佳选手”称号、江苏省紫金文化艺术优秀青年等重要奖项及荣誉。





《蜈蚣岭》

剧情简介:武松自血溅鸳鸯楼之后,意欲往二龙山,与鲁智深合伙,行及蜈蚣岭。陡遇一老仆,急遽前奔,武松牵裾问故,则云张志善家小姐,被三清观内道人王飞天强抢而去。


武松——李政成


李政成:一级演员,江苏省非物质文化遗产(扬剧)代表性传承人;扬州市文化广电和旅游局副局长,扬州市扬剧研究所所长;江苏省人大代表、省戏剧家协会副主席;扬州市政协常委、农工民主党扬州市委副主委、扬州市文联副主席、市剧协主席。      出生梨园世家,1977年(9岁)起学艺,工文武老生,师从京剧名家隗慧虎、岳小亭、周洪武,昆剧名家柯军、黄小午,扬剧名家姚恭林;京、昆、梆表演艺术家裴艳玲入室弟子。代表剧目有《白水滩》《武松杀嫂》《周瑜归天》《挑滑车》《沉江》《林冲夜奔》《汉宫惊魂》《扫松下书》《狸猫换太子》《野猪林》《孟丽君》《真假二十四小时》《县长与老板》《衣冠风流》《史可法——不破之城》《鉴真》等。曾荣获第二十一届戏剧“梅花奖”、2010年中国文化艺术政府奖“文华表演奖”、第二十一届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖、中宣部全国“四个一批人才”、江苏紫金文化奖章、全国劳动模范、入选2019年江苏文艺“名师带徒”计划名师等光荣称号和荣誉。


·演出顺序和阵容以当天现场为准


扬州市扬剧研究所简介

扬州市扬剧研究所(原扬州专区扬剧团、扬州市扬剧团)创建于1960年,系首批国家级非物质文化遗产(扬剧)项目保护责任单位,是江苏省内外具有重要影响的戏剧艺术表演团体之一。

六十年来,扬州市扬剧研究所坚持以人民为中心的创作导向,创作了一大批优秀剧目。其中,上世纪六十年代创作的《夺印》和八十年代创作的《血冤》《皮九辣子》,在中国戏剧界产生了重大影响。新世纪以来,创作的《史可法》《真假二十四小时》《县长与老板》《杜十娘》《衣冠风流》《史可法——不破之城》《鉴真》等,先后获得第十一届中国戏剧节“优秀剧目奖”、第十五届中国戏剧节“优秀入选剧目”、首批国家艺术基金资助项目、第31届世界戏剧节“创新剧目”奖、第七届巴黎中国传统戏曲节评委会最高奖“评委会特别奖”和江苏省文华奖•文华优秀剧目、江苏省“五个一工程”优秀作品奖、第三届江苏省戏剧百花奖“优秀演出奖”、江苏省舞台艺术精品工程精品剧目、江苏文化艺术节“荣誉剧目奖”、江苏省戏剧节“优秀剧目奖”、江苏省扬剧艺术节“优秀演出奖”等多项殊荣。拍摄的26集扬剧电视连续剧《十把穿金扇》,在央视播出。《衣冠风流》入选首批国家艺术基金资助项目、江苏省文联“名家名作工程”,并拍摄成4K数字电影,荣获第十六届世界民族电影节“最佳音乐电影”奖、第五届中国戏曲电影论坛暨展映表彰“优秀戏曲电影”、第三届中国戏曲电影展“优秀戏曲电影”奖。

长期以来,扬剧研究所始终坚持“围绕中心、服务大局”,多次参加国家级和省、市级重大综艺演出,受到一致好评;积极贯彻落实“深入生活、扎根人民”主题实践活动,始终坚持送戏到基层、进社区、进校园,创立了“周周看扬剧”品牌,极大地满足了广大观众对精神文化生活需求的同时,曾多次参加接待党和国家领导人以及外国元首及友人的重要演出,并远赴美国、法国、韩国、德国、新加坡、日本等国家以及港澳台地区进行文化传播交流。

扬剧研究所现有高级职称24人,中级职称33人,更有30多名扬剧新秀,其中13名毕业于中国戏曲学院表演系多剧种班。前辈艺术家李开敏、汪琴、姜峻峰、石玉芳等,用他们的辛勤汗水把扬剧艺术推向全国。当代扬剧领军人物,“梅花奖”“文华奖”“白玉兰主角奖”获得者,现任所长李政成,率领孙爱民、陈俊、赵紫君、王瑞如、张卓南、周斌、王海、桑丽华、沈仁梅、周小艺、谭颜馨等一批中青年艺术骨干,坚持“出人、出戏、出精品”,努力“创新、创优、创一流”,把扬剧艺术推向了新的高峰。


地址:江苏省扬州市四望亭路433号扬州戏曲园C栋5F

电话:0514—82986851  82986854(办公室)

邮箱:yzyangju@163.com

网址:www.yangju.cn

 

 

扬剧简介


扬剧是江苏主要地方剧种之一,发源于扬州,由花鼓戏和香火戏吸收清曲、民歌小调发展而成;流行于江苏扬州、镇江、泰州、南京,以及上海、安徽部分地区。

扬州花鼓是流行于清初的一种民间表演艺术,最早多由木工、瓦工、铁匠、铜匠、剃头匠(理发)、裁缝等手艺人,逢年过节时自愿结合玩灯赛会,载歌载舞,自娱自乐;后来,花鼓配上乐曲,表现一定的故事情节,逐步形成花鼓戏(又称“小开口”)。香火戏史见于扬州、镇江及其各乡镇的民间香火、祭祀风俗之中,后来在唱念表演方面有了更高的要求,于广场搭台演唱,便形成香火戏(又称“大开口”)。扬州清曲是一种历史悠久的坐唱艺术,曲牌十分丰富,多达百余种,其音乐唱腔和演唱技法,后为花鼓戏所吸取,为扬剧音乐奠定了基础。

民国初年,花鼓戏(小开口)与香火戏(大开口)艺人纷纷组班,应邀到南京、杭州、上海等地演出,并在上海形成繁盛局面。“大、小开口”在上海时又分别称为“维扬大班”和“维扬文戏”。民国二十年(1931)“大、小开口”艺人以“维扬戏”(后又称“扬州戏”)名称于上海聚宝楼戏馆共演《十美图》,自此逐步合流。

1950年维扬戏由政府定名为扬剧。2006年,扬剧经中华人民共和国国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。